Show 《少女终末旅行》——在冰冷的世界中绝望 由于幼龄萌系的外衣，《少女终末旅行》在被人推荐的时候，往往会提到跟《来自深渊》相似。  但除了圆圆的脸蛋与幼年的外表之外，这两部作品不管是内核还是剧情，都是完全不一样的，或者说他们的本质刚刚好相反。 《来自深渊》是女主莉可为了寻求和探索未知，向深渊前进，精神内核是勇气。 《少女终末旅行》是少女们在冰冻废墟下生存，精神内核是绝望。 从叙事节奏上来看 《来自深渊》，节奏非常紧凑，高潮一波接一波，令人亢奋，充满期待，除了黑暗的内容之外，整体上是非常王道和光明的，黑暗只是为了衬托光明而存在的，用生与死来绽放最美丽的不屈之花。 《少女终末旅行》则是废土中的日常，节奏非常缓慢，宛若整个故事都被寒冷冰冻住了，没有最终目标，也没有前进的方向，只是漫无目的地旅行。 从这个角度来看，尽管两者都是优秀的作品，但无疑《来自深渊》的受众会更广一些。 为什么呢？ 因为《少女终末旅行》的故事太缓，也太绝望了。 如果要讲述一个优秀的故事，最常见的手法就是在最短的时间内给读者树立一个清晰的目标，例如绿谷出久要成为伟大的英雄，漩涡鸣人要成为火影，路飞要成为海贼王等等。 围绕着清晰的目标，也就是主线剧情的展开，不仅方便作者控制节奏也容易吸引读者，设计各种正反馈剧情。 例如《来自深渊》，它的主线剧情就十分明朗，一看就懂的。 莉可要找妈妈，要到阿比斯最底层。 她每前进一步，观众都会为她的成绩欢欣鼓舞感同身受。 然而《少女终末旅行》没有，只有漫无目的地旅行，或许有到达最上层的想法，但作者根本没用这个作为目标吸引读者，倒不如说是用来完结的借口。 这就导致了千户和尤莉在冰冻废墟下旅行，并不是为了生存，也没有什么目标，作者纯粹就是要表现一个绝望的世界。 这里的差异在哪里呢？ 我们假设《少女终末旅行》是强调生存斗争的作品。 那么故事的重点将会围绕着怎么在末日寻找食物，跟怀有恶意的敌人做斗争，不断壮大自己的力量，带领一个团队走出困境，形成新时代的曙光。 如果这样展开的话。 作品反而会显得阳光积极，节奏紧凑。 因为跟灾难对抗，拼搏，奋斗，本来就是王道题材。 但是并没有。 千户和尤莉在冰冻废墟上的旅行，真正的涵义是—— 如果不旅行，她们两人连活下去的意义都不清楚了。 是的，尽管千户和尤莉面临着食物短缺，燃料匮乏等问题，需要为生存而努力，但这不是最要紧的事务，也不是故事的推动力。 这个故事真正的推动力是如何活着。 让我们看看第三集她们遇到的第一个活着的人类——金泽。 对于这个偶然遇到的男人，正常的末日套路将会是双方勾心斗角，抢夺食物，最终以主角团队的胜利而告终。 这是最容易展现主角团队智慧和末日凶险的套路， 然而并没有。 除了一开始的提防之后，双方很快就成了朋友。 对于金泽来说，他只是想要默默地画着地图，画着这个残酷世界的地图。 这是他活下去的唯一理由了。 也就是说当地图丢失的时候，他生命全部的意义就被摧毁了，连最后一个安慰自己活下去的理由都没有了。 他为什么还要留在这个绝望的世界里呢？ 于是他跟主角们挥手告别，再也看不到他的身影。 如果一个金泽还不够明显的话。 让我们看看第6集里面想要制作飞机的石井。 自己一个人制作一架飞机，几乎是不可能完成的任务，但这是她给自己活下去的目标，不然她要怎么说服自己在这个寂寞的世界里生存？ 所以包裹在萌系外表下的动画，是作者对于世界深深的绝望，这股绝望已经从屏幕上方溢了出来，浸透每一个观看者的身心。 不可否认这是一部十分优秀的作品，在小众群体眼里完全可以称得上是神作。 但依然很难让更广阔的群体接受它，毕竟不是每一个人都喜欢去体会这种绝望。 如果说《来自深渊》是精心调配的满汉全席，诚意十足，享受过后，宾主尽欢。 那么《少女终末旅行》则是用绝望当底料来做的火锅，吃得再高兴你也得防着咬到下面。 从这个角度来看，跟《少女终末旅行》相似的并不是《来自深渊》而是另外一部作品—— 《来自新世界》 是的，尽管这是两部是看上去相似度很低的不同作品。 但绝望的精神内核几乎是如出一致的。 《来自新世界》里面，我们能够感受到作者对于人类社会未来深深的悲观，他根本不相信人类掌握了更好的力量会活得更好，相反有了超能力会产生更为严重的压迫甚至倒退。 所以有了神的力量之后，新人类把旧人类变成了异种奴隶。 当斯奎拉在法庭上愤怒地大喊“我们是人类。” 作者内心的悲观展露无意。 对比《来自新世界》这种还算隐藏式的悲观，《少女终末旅行》的作者根本就不加掩饰，这部作品就是他将自己内心深处对于世界的绝望，通过画笔描绘出来，目的也很清楚—— 让大家一起来享受我心中的绝望吧。 要与绝望和睦相处哦。 如果作者没有这样的内心冲动，恐怕我们就看不到这样一部骨骼清奇的动画了。 毕竟认为世界绝望的人不少，有能力创作优秀作品的人却不多。 《少女终末旅行》的作者无疑就是其中之一，他没有大喊大叫我很绝望，而是通过点点滴滴的事情告诉我们 这个世界本身就很令人绝望。 因此我们应该感谢金钱的力量，毕竟制作组还是希望扩大观看群体，让买BD的人更多一点。 所以他们用较为欢乐的OP，温馨的互动，卖萌来中和作者内心深深的绝望，称得上成功的改编，真是辛苦了。 至少我们没有在动画里看到下面的结局。 车子坏了，书烧掉了，食物没了，上面什么都没有。 千户和尤莉只想好好地睡一觉。 最后说一句 “生活还是很美好的，绝望总是会过去的。” 题外话： 写完《来自深渊》的观后感，就想起了这个，写得不好，还请见谅。 最后惯例地求一波关注，关注就是对小编最大的支持，谢谢大家。
《少女终末旅行》（日语：少女終末旅行）是由日本漫画家つくみず创作，以末日幻想为题材的漫画，作品自2014年2月21日到2018年1月12日在新潮社的网络漫画网站《水母Bunch（日语：月刊コミック@バンチ#ウェブコミック）》上连载，一共发行6册单行本[3][4]。 作品剧情内容是架构在一个经历大规模的毁灭性战争后，文明已全部瓦解、人类与地表上其它生物几乎全部灭绝的末日世界，主角千户（チト）与尤莉（ユーリ）是一对少数还存活的人类，她们平时驾驶着军用车辆，在死寂的废墟世界里各处游走探索[5]。 漫画在推出后除了有得到日本星云奖的漫画部门奖项荣誉之外，[6]并被WHITE FOX动画工作室改编成电视动画，[7]在2017年10月6日至12月22日于AT-X等其它电视频道播放[8]。 目录
剧情简介[编辑]公元3230年，在文明崩坏的末日世界中，人类与地表上的生物几乎全部灭绝。千户与尤莉是一对少数存活在世界上的少女，她们两人平时驾驶着Kettenkrad半履带摩托车在多阶层构造的废墟都市里游走，反复过着寻找燃料补给、口粮、饮水的生活[9][10]。 在一日又一日漫步徘徊的生活中，千户与尤莉有时会在残存的建物里，理解到一些过去人类曾有过的文明行为，像是宗教、[注 1]音乐、[注 2]艺术等等[注 3]。她们有时也会遇到一些少数存活下来、靠着心中理念过活的人们，例如想完成整个都市路线地图的金泽，[注 4]或是想打造出飞机来飞往别处的石井[注 5]。 某一天，千户与尤莉遇到了一个外型为白色长条状、能吞下子弹的神秘生物，千户与尤莉之后收养了那头生物，并将它取名为“喵咪”[注 6]。后续她们得知，喵咪是属于一种被称为“杏鲍菇”，是种能吞噬人类残留在地球上各种能量物品的生物族群[注 7]。之后一个要带走喵咪离开的杏鲍菇向千户与尤莉表示著，她们应该是最后残存的人类，不过有一处最高层的巨塔是它们一族尚未前往的区域[注 7]。 随后千户与尤莉以杏鲍菇所说那栋的巨塔为目标，想前往巨塔的上头来一探究竟[注 8]。而前往巨塔顶层的路途中，千户与尤莉丧失了陪伴她们已久的半履带摩托车，并且几乎吃光所有的口粮[注 9]。在走上一个巨大的螺旋状阶梯好不容易来到顶层后，她们发现那里除了一颗外观方正的巨石之外，就只是个积著雪、空无一物的平面[注 10]。之后，千户和尤莉索性打了一场雪仗，并一起观赏升起的黎明[注 10]。最后段落是两人坐在巨石旁吃完剩余的食物后，姑且先睡着休息，等醒来再思考往后决定的场景下结束，留下一个开放式结局[注 10]。 登场人物[编辑]千户[注 11]（チト）配音：水濑祈[11]（日本）；穆宣名（台湾）本作主人公之一，一位身材娇小的黑发少女。性格冷静沉着，擅长驾驶Kettenkrad半履带摩托车，并懂得该车具的简易维修[11]。平时喜欢阅读书籍，常借由书本了解人类过去的知识与行为，也时常写日记记录事迹[11]。她在运动能力方面不太好，并且有害怕高处的弱点[11]。她的伙伴尤莉常称呼她为“小千”（ちーちゃん），尽管有时会被尤莉的行为困扰或激怒，但一直视尤莉为最珍惜的伙伴[11]。尤莉[注 12]（ユーリ） 配音：久保由利香[12]（日本）；薛晴（台湾）本作主人公之一，一位身材比千户高的金发少女。性格开朗悠闲，擅长使用枪支，平时坐在半履带摩托车后方载货台上与千户一同行动[12]。与千户性格相反，不爱阅读和学习，因此较不了解一些生活上知识。喜欢吃东西，把填饱肚子列为优先事项，并且有很好的运动能力[12]。她常被千户称呼为“小尤”（ユー），另外她的内心与千户相同，都把彼此视为最重要的人[12]。爷爷（おじいさん）配音：清川元梦[13]（日本）；张至超（台湾）千户和尤莉最亲近的人，在千户和尤莉幼时便收养她们并将她们养育长大、教导她们，另有收藏过去人类遗留下来的书籍[注 13]。他在意识到将会发生战争时，为了让千户和尤莉两人活下去，要求她们骑上半履带摩托车后，目送她们离开[注 13]。金泽（カナザワ）配音：石田彰[14]（日本）；张至超（台湾）一位将绘制废墟都市路线地图视为生存意义的男性。在企图引爆炸倒一栋大楼作为桥梁时，与正巧经过的千户一行人碰面[注 4]。他在搭乘前往上层都市的升降梯时，因失去先前所有绘制的地图而想自我了断，之后在尤莉与千户的食物分享与鼓励之下振作起来。离别时金泽将用来制图的照相机送给她们[注 14]。石井（イシイ）配音：三石琴乃[15]（日本）；龙显蕙（台湾）一位将打造出飞机借此飞往到别处视为生存意义的女性。她与千户一行人碰面后，以修理千户的半履带摩托车为条件，让对方协助她制造飞机[注 5]。她在飞机完成后，驾驶飞机想飞到对面的城市，但在飞行途中意外遭遇机身份解，之后靠着降落伞逃脱。在飞行失败后，露出了无奈但又满足的微笑[注 15]。喵咪（ヌコ）[注 16]配音：花泽香菜[16]（日本）一种外观全白、长条状的不明生物。千户认为它长得很像书上提过的猫，于是称呼它为“喵咪”，并带上它一同旅行[注 6]。它能以子弹之类的物品为食，[注 17]前脚也能变形成任意形状来打开各种锁具，[注 18]并且可通过通讯之类设备作为媒介来发出声音与人类沟通[注 6]。杏鲍菇（エリンギ）配音：岛本须美[16]（日本）；龙显蕙（台湾）与喵咪属同一种类的神秘生物。它们的族群在末日世界里冒出，以吞噬吸收掉人类残留在世界各处的电池、核弹等各种具有高能量物质来净化世界作为使命[注 7]。它们在外型上有两种形态，一种是与喵咪相似的长条状，另一种是与杏鲍菇相似的外型，其中杏鲍菇外型可在头顶部伞状结构撑开后在空中漂浮[注 7]。自律机械[注 19]（自律機械，じりつきかい）配音：梶裕贵[17]（日本）；张至超（台湾）一个食用鱼类生产工厂里的管理型机械，在文明瓦解后的世界仍依照指示持续照料仅存的食用鱼[注 20]。它具备着能理解人际关系里“同理心”的程序功能，因此可以用人类的立场来与千户和尤莉对话交流[注 21]。人工智能（人工知能，じんこうちのう）维护最上层城市第六主干塔系统运作的人工智能，能够通过影像投射的方式，塑造出拟人化外观的投影来呈现在人类面前[注 22]。在文明瓦解后的世界与其它人工智能失去联系，对只能孤独维护主干塔的情况感到厌倦，因此等待着能够替它授权执行终止运作指令的人类出现[注 22]。构想[编辑]“我一开始在大学时代所想出的这部漫画内容并不长，是之后在接到连载请求后，修改较详细的设定。其中单行本第一集里的第三话《洗澡》，是这部作品一开始的雏形。”（大学時代に描いたものは内容も短くて、連載のお話をもらってから細かい設定を詰めていきました。1巻3話の「風呂」という話が原型です。）—作者つくみず对《少女终末旅行》原先内容的解释[18]。 作者つくみず过去就读大学时在毕业前有参加同人社团活动，并将一些作品上传到网络上展示。在出版商新潮社注意到つくみず的作品后，邀请つくみず发表个人原创漫画[18]。之后于2014年2月，つくみず开始在新潮社的漫画连载网站水母Bunch（日语：月刊コミック@バンチ#ウェブコミック）上推出个人首部商业漫画《少女终末旅行》，[3]内容起源自过去つくみず在同人志上发表过的一篇内容以一对少女在废墟都市里游走的短篇漫画[19]。 在叙事与观点的表现手法上，つくみず有以过去喜欢的小说，如村上春树的《挪威的森林》、《舞！舞！舞！》以及江国香织的《那年，我们爱得闪闪发亮（日语：きらきらひかる (小説)）》等著书来参考[18]。作品里的末世界风格，有在贰瓶勉的漫画《BLAME!》中获得启发，[18]其中一些废墟场景有从在大学上课时认识的艺术家创作中获得灵感，例如里查·塞拉的雕塑作品[18]。 角色塑造方面，つくみず虽没把自身的性格投射在主角千户与尤莉上；但有把自己内心想过的一些疑惑来通过她们两人反应出[20]。另外つくみず当时热衷于战争题材电影，因此挑选了军用服装作为千户与尤莉的穿着，其中千户与尤莉使用的车具Kettenkrad半履带摩托车，是在过去观赏《拯救大兵瑞恩》时所注意到的交通工具，つくみず认为这种车具适合她们两人旅行使用，便将此采用在漫画中[18]。其它一些现实里存在的军用器具也有被つくみず引用在漫画里头，例如在第三十话里出现，过去由苏联建造的台风级核潜艇[21]。 漫画在连载2/3阶段时有被改编成电视动画，其中つくみず在与动画导演尾崎隆晴讨论的过程里，也有额外出现让つくみず构想漫画结尾场景的想法[22]。当时是尾崎隆晴曾向つくみず表示著，看了这篇漫画有让他想要做出一个螺旋循环状般的画面，之后つくみず以尾崎隆晴这番话为契机，在漫画结尾处安排了一个螺旋状的巨大阶梯让千户与尤莉爬上[22]。
出版书籍[编辑]漫画单行本首集是在2014年11月8日由新潮社发行，于推出首周在COMIC ZIN网站的销售排行为第4名成绩[26]。内容里有特别邀请曾在《强袭魔女》、《少女与战车》等军武题材动画中担任剧本的铃木贵昭（日语：鈴木貴昭），来在单行本附加专栏里对漫画里出现的Kettenkrad半履带摩托车做详细解说[27]。另外通过Melonbooks平台贩售的限量版单行本，有附赠由つくみず创作、名为《少女周末旅行》的番外短篇小册子[27]。作品随后一共推出6集单行本，其中第6集的首周销售成绩有在COMIC ZIN网站的销售排行拿下榜首，[28]另外つくみず也有在该集补充一小段延续漫画结尾处的后记章节[29]。 日本海外版本方面，亚洲地区的繁体中文版是由台湾青文出版社取得授权推出，[30]韩语版为鹤山文化社出版[31]。北美一带的英语版则由Yen Press（英语：Yen Press）负责发行[32]。欧洲地方的俄语版是由AST（俄语：АСТ (издательство)）获得授权[33]。 KADOKAWA另外有推出两本汇集多人以《少女终末旅行》为主题创作的漫画选集，作者阵容包含有漫画家Hato Popoko、atto、以及插画家Komatsu Shinya（日语：コマツシンヤ）等人，つくみず也有亲自参与该两本漫画选集的封面绘制与章节创作[34]。 单行本
后续[编辑]在单行本第六集附加的后记章节里，つくみず画了几张场景图，其中最后一张图内容为原本应该是千户与尤莉靠在方正巨石旁睡着的地方，变成是现场只留下她们的物品，两人已不见踪迹，另外巨石一处剥落的外观也浮现出神秘符号[注 23]。 连载完《少女终末旅行》后，つくみず于2019年开始创作个人第二部漫画作品《蘑菇的拟态日常》。在该漫画中，出现了虽未提及姓名；但外观与言行都跟千户和尤莉雷同的一对女性配角，日本流行文化网站OTAQUEST对这样子的剧情安排其背后是否有特别用意感到好奇[49]。 评价[编辑]“这表现出一个存在着有乐趣机会的末日世界…作者つくみず以这方式提了一个乌托邦式的问题：如果在世界的终结时刻里仍可以有快乐的时光，那么在现今当下会有怎么的可能？”（it shows an apocalypse that has opportunities for joy...In this way Tsukumizu poses a single utopian question: If moments of happiness are possible even at the end of the world, what might be possible now?）—动漫评论网站The Comic Journal（英语：The Comic Journal）专栏对此部漫画的剧情表现看法[50]。 在首部《少女终末旅行》单行本推出时，日本宝岛社出版的漫画指南《这本漫画真厉害！》中，对于故事里最后的发展结果感到好奇，并想要通过千户与尤莉的眼光，来好好欣赏这个末日世界的终结景色[51]。另外在2019年举行的第50届日本星云奖上，《少女终末旅行》有获得漫画部门奖项荣誉[6]。 日本海外的反应方面，美国图书馆协会旗下部门青少年图书馆服务协会（英语：Young Adult Library Services Association）有把此漫画列为2018年最好的青年图书作品之一[52]。媒体看法部分，动漫评论网站The Comic Journal（英语：The Comic Journal）的专栏上表示著《少女终末旅行》所想表达的观点，令人想起漫画《Krazy Kat（英语：Krazy Kat）》中，当老鼠角色Ignatz问著猫咪角色Krazy说你对未来抱持乐观或是悲观主义时，Krazy回答说“我认为是一片迷雾”，在这部作品里的世界没有未来，但千户和尤莉仍照样前进、作乐，尽管激励她们两人的不是希望[50]。科幻网站Tor.com（英语：Tor.com）称赞漫画里的构图成功表达出整个世界被愚蠢的肇事者给搞乱颠覆后被抛弃的感觉，另外以疗愈系（英语：Iyashikei）风格漫画来说，采用荒废的末日世界作为故事背景或许听起来很奇怪；但《少女终末旅行》证明了这样做不仅可行，而且效果可以表现得很好[53]。大众娱乐网站NerdSpan反应出曾看过萨缪尔·贝克特与让-保罗·萨特著书的读者，或许会在翻阅此篇漫画时产生对那几位作家的联想；但不同的是《少女终末旅行》并没有演变成绝望文学，反而像在提醒著当物质文化累积到某种程度时，才会带来绝望[54]。英国动画新闻网站Anime UK News肯定つくみず在这本漫画里用错综的线条画法，成功营造出废墟城市的气氛，另外提到在单行本第一集第五话《洗衣》（洗濯）中，千户与尤莉将捡到的死鱼烤来吃掉后，把鱼剩余的骨头放回水流中，想要让鱼骨头可以继续顺着水流旅行的举动，能令人感到一种孩童般的纯真[55]。负面看法部分，动漫新闻网站TheOASG的专栏批评漫画里的画技不够精细，像是直接使用钢笔在没用铅笔打底的纸张上绘图，漫画里除了一些较大的跨页画面之外，整体的美术并没特别亮眼表现[56]。 另外在作者つくみず的看法上，单行本第二集第十三话描述千户与尤莉在下雨的午后，躲在遮雨处里听着雨滴打在各种东西上时，她们两人产生出音乐节奏联想的章节《雨声》（雨音），是他个人对这份作品里表现满意的地方[18]。 电视动画[编辑]2017年7月初在美国洛杉矶的Anime Expo日本动画展览会上，宣布了由WHITE FOX动画工作室制作的《少女终末旅行》电视动画消息，并同步释出相关美术图[7]。同年8月期间，公开了动画版的广告音乐视频[57]。 起初，《少女终末旅行》漫画出版商KADOKAWA旗下负责动画企划的制作人田中翔（日语：田中翔 (プロデューサー)）在看了原作漫画后，内心很想将此作品改编搬上电视舞台，之后他携带原作前两集单行本到WHITE FOX，介绍给该动画室社长岩佐岳认识[58]。在岩佐岳认可漫画内容，有机会将《少女终末旅行》改编成电视动画后，起初WHITE FOX一方对于漫画特有的风格是否能够作到一集30分钟长度感到疑惑，认为一集15分钟长度就应该差不多[58]。对于此点田中翔认为过去也曾有剧情里只有两个人、并且是几乎没有对白的电影，最后仍敲定成一集约30分钟长度[58]。 导演的挑选上，WHITE FOX的动画制作人吉川纲树考虑到需要有能够理解原作漫画内容、以及在数位作画与3D画面创作有一定水准程度的人选，之后便相中了尾崎隆晴[59]。另外也找来有能力将つくみず作画风格表现在萤幕上的户田麻衣担任作画监督与角色设计，以及让参与过多部日常系动画的三宅昌和担任美术监督等以上人物组成制作团队[59]。另外就尾崎隆晴个人而言，他过去曾有独自前往长崎县军舰岛、池岛炭矿（日语：池島炭鉱）等废墟地点旅行，[60]或是有在下雨的郊外夜晚里听着雨声打在帐篷上等体验，因此对《少女终末旅行》这部漫画有着令他特别感触的地方[61]。 动画制作[编辑]方向[编辑]“让两名女子用缓慢的步调来感受着她们的日常，此外会让她们以纯粹的视角，来对她们身旁事物发现出新的价值来作为目标。”（女子の二人のゆったりとした日常が感じられて、なおかつ彼女たちの純粋な目線で身近にあるものの価格を再発見するようなものを目指しています。）—导演尾崎隆晴对此部动画执导内容的看法[62]。 在电视动画版的表现重点上，导演尾崎隆晴指示出整个作品世界给人的感受，要像是个螺旋般的循环，当一件事件结束后又出现另一次的开始，如此般地不断重复[63]。而处在这样子世界的千户与尤莉，她们并没有会特别想要去解决的问题，也没有特别要负担的责任或义务，就只是活在这种结束后又重新开始的反复生活[63]。 感情的描写上，会让千户与尤莉体验到陪在身边的彼此才是最重要的事物，当她们两人都互相存在时，才能够一同生存下去。[63]千户与尤莉之间平时互动的部分，尾崎隆晴提到要让她们对话时不要用眼对眼的模样来交谈，而是用很随意地看着四周、不会刻意去看对方面孔的方式来互相搭话[63]。直到最后一集，才安排让她们了解到彼此在心里的重要性后，互相认真看着对方的场面[63]。 在作品的音效部分，尾崎隆晴认为虽然原作漫画是个寂静的末日世界，但人在寂静的环境下，反而会特别去注意到像是风或是来自远方的某个声音，因此想逆道而行，用添加各种音效方式来表现出一种寂静的感觉[64]。其中作品的舞台是废墟都市，在几乎没生物存在的机械化环境里，水会是生命的象征，所以着重在流水、水滴、雨的声音表现[64]。另外水的流动画面，也被尾崎隆晴采用在反应出章节主题的抽象表现，例如第9集的章节《生命》[65]。 动画版剧情是改自于单行本的前4册，因动画版制作时原作仍在连载中，负责剧本的笔安一幸有与原作者つくみず请教剧情上往后会出现的背景设定，之后笔安一幸在动画第一集加入千户对离开老爷爷时的回忆，便是在单行本前4册里还尚未出现的内容[66]。角色描述上，笔安一幸添加能让观众感受到千户与尤莉之间深厚关系的细节表现，例如在原作漫画第一话里，千户离开车辆的驾驶座后，下一个画面就是千户在车辆后方里，直接把被子盖在自己与尤莉身上后睡觉；在动画版中，笔安一幸是安排成让千户先替尤莉盖好被子后，自己再入睡的描写[67]。 作画[编辑]各话的场景数平均大约落在250到270个镜头，虽然比起一般电视动画的数量少了50个左右，但3D画面的比重偏多，平均占了各集约100个镜头[59]。包含Kettenkrad半履带摩托车、自律机械等都是通过3D作画构成[59][68]。 负责动画版角色设计的户田麻衣在千户与尤莉的画法以维持简单为主，也避免添加较多的阴影效果[69]。一般的动画角色在表达情绪时，会让脸部的眉毛用上下跳动、浮动起来的方式来呈现生动模样；户田麻衣对千户与尤莉的眉毛画法，则仅用一条几乎看不清的线来表现，也几乎不让她们的眉毛有动态效果，想以这种维持原作的画风方式，作为角色表达情绪的挑战[69]。另外考量到一般观众在观赏动画时最先注意到的会是角色的眼睛，因此动画版与原作在瞳孔的风格上有着差异[69]。动画版有在瞳孔上添加反光的效果，尾崎隆晴认为原作漫画迷对这一点可能会有正反意见；但若缺少带反光效果的瞳孔，动画的人物表现会不好制作[65]。 整体的美术表现上，美术监督三宅昌和依据尾崎隆晴的要求，不把废墟画成混杂脏乱的模样，而是弄成带有某种特殊美感的味道[70]。因作品里有出现雪的场面占相当高的比例，为了作出质感不同于一般的雪景，三宅昌和准备了约20种的材质来因应[70]。虽然作品的舞台废墟都市给予人印象会是个灰色世界，三宅昌和为了避免整体色彩单调，有设法将其它色彩融合在其中[70]。 《少女终末旅行》的开头动画分镜为导演尾崎隆晴完成，出发点是想以轻快的内容，来让观众有与千户和尤莉一起愉快旅行的感觉[71]。片尾动画段落，则是由原作者つくみず亲自绘制完成[71]。起初つくみず构想的片尾动画内容，是千户与尤莉默默升着火的平淡场景，在听到搭配的片尾曲《More One Night》是明快节奏后，将内容改成两人互相打闹嬉戏的场景为主[71]。之后つくみず以铅笔完成了约400张的原画画稿，并在动画第二集首次公开[72][73]。 音效[编辑]虽然原作漫画是以几乎没有生物存活的寂静末日世界为舞台，负责声音效果的古谷友二与尾崎隆晴讨论时，尾崎隆晴指出风与水这些自然现象依旧存在，所以仍是个充满声音的世界，提出从动画第一集开始就可以逐渐添加各种音效的指示[74]。つくみず也有向古谷友二提及，剧中从废墟都市里传出来的声音、与Kettenkrad半履带摩托车的移动声，会是代表作品的重点声音[74]。 在动画第五集《雨声》（雨音）里出现的雨滴声，被安排为重要的表现场景[74]。古谷友二借由在第一集里，所出现具有相当真实感的水滴声为基础来制作，之后将像是敲击乐般的雨滴声与插入曲的前奏混合，表现出既像音效又像音乐的听觉体验[75]。 在一些机器方面的音效，如工厂里照料食用鱼的自律机械所发出的信号声，是古谷友二将摩尔斯电码加工后产生的效果[75]。千户与尤莉使用的Kettenkrad半履带摩托车音效，是通过漫画中出现的音效拟声词“咚咚咚咚”（トトトト）作为参考，将小渔船、拖拉机、耕运机、战车等发出的声音混合起来完成[74]。 配乐・歌曲[编辑]“对于《少女终末旅行》这部作品，当时在看到预告的内容后就觉得影像里包含着丰富资讯，所以不觉得在音乐的表现手法上有多余的地方。”（「少女終末旅行」に関しては、ティザービジュアルを見た時点で映像が持つ情報量が濃密だと感じたので、音楽の面で過剰なアプローチをする感覚はなかったです。）—末广健一郎对采用在《少女终末旅行》里配乐技巧的看法[76]。 负责动画配乐的末广健一郎在翻阅原作漫画时，认为充满着寂静的世界观，一开始考虑采用作曲家布莱恩·伊诺风格的音乐，之后与尾崎隆晴讨论后，尾崎隆晴反应出希望使用不插电的乐器来演奏，以及有主题曲用歌唱方式表现的请求[77]。末广建一郎之后先完成了《少女终末旅行-主题曲-》（少女終末旅行 -MainTheme-）、《寂静的旅路》（静寂ノ旅路）、《末世的午后》（終末ノ昼下ガリ），以上三个曲目作为基础来延伸创作，并着重通过竖琴演奏来表现女子之间的气氛，末广建一郎也额外引用他个人中意的肖邦夜曲Op.9,No.2降E大调在动画中[77][76]。在主题曲中穿插的歌唱表现部分，末广建一郎是请与他多次合作过的MAYUKO（日语：ゆうまお）协助，其中MAYUKO是在主题曲里插入许多新词来演唱[77]。对末广建一郎来说，一般电视动画曲目的时间都不应太长，但《少女终末旅行》剧情内容让他认为有使用长曲子的需要，并引用了他之前为动画《Re:从零开始的异世界生活》作曲时，同样有将曲子加长的经验[76]。 动画的开头曲《动起来、动起来》（動く、動く）是由毛蟹创作，毛蟹认为与其用作品的世界观来当歌曲的主题，他更想从角色方面来着手，于是创作了这首像是千户与尤莉互相一来一往、停不下来对话的曲子[78]。片尾曲《More One Night》为emon(Tes.)作词编曲、Hige Driver（日语：ヒゲドライバー）作曲完成，该歌曲开头冒出的第一句歌词“结束之前都不算结束”（終わるまでは終わらないよ），来自于emon(Tes.)与Hige Driver讨论曲子内容讨论到出现许多看法，心里觉得根本没办法讨论完时瞬间冒出的灵感，另外歌词里“还没结束”（もう終わんない）的日语发音，刚好与歌曲名称“More One Night”相似而互相呼应[78]。插入曲《雨滴之歌》（雨だれの歌）则是由baker（日语：baker (日本のミュージシャン)）完成，是通过录下许多水滴滴在空罐或锅子等物品的音效后，将各段音效组合成洽当的节奏为基础来后续创作，[79]这首曲子也在音响监督明田川仁的建议下，以哼歌的方式成为作品最后一集的片尾曲[80]。 配音[编辑]剧中千户与尤莉的配音，分别由水濑祈与久保由利香两名声优担任，她们也负责动画中开头、片尾、插入曲的演唱[81]。配音过程中并未对水濑与久保两人有特定的要求或指示，以让她们自由发挥为主[82]。 动画在后半段集数里，有安排不少让水濑祈与久保由利香两人即兴演出的哼歌段落，例如第六集中尤莉哼的“绝望之歌”（ぜつぼーの歌）、第七集里一起揉面团的部分、第八集喝醉后一同唱歌跳舞作乐的桥段、或是第十集片尾曲后一小段千户在尤莉面前哼歌等等场景[83]。其中久保由利香在第九集里，当尤莉要跳下水槽游泳前即兴喊出了“奴～～”（ぬーん）这样的拟声词，让尾崎隆晴对这演出效果感到意外有趣且满意[63]。而她们两人之间不受限演技的配音演出，也得到つくみず的欣赏，并觉得有将这部作品里一些感觉暧昧的部分给表现出来[84]。 水濑祈对于自己所担任角色千户的印象，是一个外表朴实、友善的少女，且对于千户的第一句台词就是在讲“吵死了”（うるせえ）感到稀奇；[85][86]久保由利香对尤莉的印象，是个用本能思考的角色、性格不易捉摸，并且似乎有不为人知的一面[85][86]。为角色配音的过程里，令她们印象深刻的场景方面，有第十一集中尤莉用巨大战争机器人的破坏光束将整个城市毁灭的桥段，这让她们感受到超越画面所表达出的紧张气氛，以及尤莉因对世间道理的认知不多，会做出令人感到危险的行为一面[87][88]。另外也有第二集中尤莉不小心将千户的书籍烧掉的场面，她们认为在那一段可以观察出千户与尤莉两人之间关系的整体情况[87]。 活动[编辑]动画的预告视频在2018年8月期间公开，[89]之后在9月里宣布了水濑祈与久保由利香两人为此动画配音的消息[90]。 后续在原作漫画即将连载完毕的2018年2月期间， 于位在东京原宿的ACG LABO大楼里举办展示电视动画与原作漫画相关设计内容的美术展，会场另外包含作者つくみず当时替片尾动画绘制的分镜图[91]。漫画连载结束后，于同年3月9日举办了邀请尾崎隆晴与つくみず一同参加位在阿佐谷酒吧会场Asagaya/Loft A，所进行的粉丝对谈活动[92]。 各话[编辑]动画版共有十二集话数，编剧笔安一幸将前三话归类在系列的第一部分，第四话至第八话的第二部分为千户与尤莉登上较高阶层城市后的经历，第九话以后的第三部分以登场人类以外的角色为主[66]。 つくみず当时在各话播出时，有亲自绘制代表各话内容的插图，并将这些作品放在个人推特上展示[93]。原作漫画的连载网站水母Bunch（日语：月刊コミック@バンチ#ウェブコミック）也有在动画播出的每一周里，公开来自各方漫画家、插画家为节目应援的插图，当中包含有大童澄瞳、酷教信徒、原悠衣、Hato Popoko、以及Cloba·U等人的创作[94]。 《少女终末旅行》话数列表
播放单位[编辑]节目自2017年10月6日起在AT-X与BS11等电视频道、以及AbemaTV网络电视台向日本全国播放公开[96][97]。日本海外则有巴哈姆特动画疯、Anime Strike（英语：Anime Strike）等网络播放平台取得授权放送[98][99]。 日本国内
影音产品[编辑]动画版的DVD与BD是在2018年1月24日至2018年3月28日期间共以3卷数量推出，在特典版的BD中另包含有动画导读手册、尾崎隆晴制作的第一话完整分镜集、以及由つくみず绘制的收纳盒等附加物品[100]。各卷BD当中，销售成绩最好的为第一卷，有在Oricon公信榜里拿下动画周内销售第18名的成绩[101]。 由末广健一郎创作的动画原声带是在2017年12月20日发行，内容为两片共40首曲目的音乐CD，当中包含毛蟹、emon(Tes.)与Hige Driver（日语：ヒゲドライバー）等人创作之开头曲与片尾曲的钢琴演奏版[102]。原声带在Oricon公信榜的周内销售排行里最高成绩为第55名[103]。 另外水濑祈和久保由利香演唱的片头曲《动起来、动起来》、与片尾曲《More One Night》的CD单曲是在2017年12月11日同日推出，分别在Oricon公信榜的周内销售里得过第19与第23名的成绩[104][105]。其中在《动起来、动起来》CD收录的B面歌曲《Endless Journey》是由坂井龙二（日语：坂井竜二）作词、Tomggg作曲，是未出现在动画里的角色歌曲；在《More One Night》收录的B面歌曲，则是插入在动画的《雨滴之歌》[106]。 影碟
动画版评价[编辑]观众评选
“这明显可感触到的气氛维持了这部作品最强的一点…是对于感官细节掌握的杰出展现。”（This palpable sense of atmosphere remains the production's greatest strength...is a standout demonstration of its mastery over sensory details.）—动画新闻网专栏对于第5话章节《雨声》表现的看法[114]。 英国动画新闻网站Anime UK News认为此部动画风格容易让人与《来自深渊》作比较，差别在《来自深渊》的角色有着明确的目标，而《少女终末旅行》是一个没有目的的生存故事，此外剧情的节奏意外令人感到缓和舒适，让人也联想到另一部动画《摇曳露营△》，Anime UK News另赞赏了剧中音效的逼真性，提及千户驾驶的Kettenkrad半履带摩托车听起来仿佛像是实际车辆的效果[115]。其它动漫资讯网站如Manga Tokyo欣赏这部动画在人道主义价值上的刻画，以及客串角色喵咪的可爱迷人之处；但有着步调节奏过于缓慢的缺点，以及缺少对事件来由背景的进一步详细说明[116]。HoneysAnime称赞这部作品在音效与美术上的表现，并有着哲学风味的剧情，不过也同样指出作品有节奏缓慢，和有许多令人好奇但没解释清楚的背景设定等缺点[117]。杂志《Otaku USA（英语：Otaku USA）》反应着虽然在剧情里的世界似乎已经死去，但在华丽笔法下绘制出的环境背景呈现了该世界的迷人之处，并且与千户与尤莉这两名脸孔圆嘟嘟模样女孩形成有趣的对比[118]。 在整部12话当中，动画新闻网专栏上给予了第8话和第12话最高的评分[119][120]。专栏提及第8话里千户想要将遗物归还给死者的举动，为日本的“物哀”观念，做出了最美的呈现[119]。另外在该话片尾处她们喝醉酒后的行乐模样，是一个能让人感受到相当暖意的小插曲[119]。对于第12话的看法，认为结局完美贯彻了此作品想表达的主题—“在荒芜的世界里寻找美好的事物”，如果你要挑选一个在荒岛上生存时的动画，那《少女终末旅行》会是个好选择[120]。 作品里的歌曲配乐方面，HoneysAnime网站认为开头曲《动起来、动起来》巧妙地用合成器把水濑祈与久保由利香两名主唱的声音给混合，反应出一个穿越著毫无生气世界旅程的模样[121]。而片尾曲《More One Night》带有的迪斯科、趣味元素般曲风，有着聆听起来比开头曲更让人感到舒适的感觉[121]。至于第五集插入曲《雨滴之歌》以少量的打击乐来搭配无伴奏合唱的方式，可说是动漫作品里少见的[121]。另外负责配乐的末广健一郎也同样表现出色，他完美捕捉到这部作品的忧郁基调，并散发出一种简洁的优雅[121]。整体表现来看，《少女终末旅行》是近期里有着最好音乐内容的动画之一，也值得发烧友们注意[121]。 动画版也有被社群网站Crunchyroll举办的2018年度Crunchyroll动画奖活动上，列为最佳日常系类型作品，[122]和被多媒体评论网站IGN视为2010至2019年期间最好的动画之一，[123]以及被动画新闻网挑选为2017年秋季最佳动画作品之一，[124]或是Niconico动画所举行2017年度最佳动画票选活动上的第九名[125][注 25]。另外动画资讯网站AnimeAnime在2018年举办“最能代表旅行主题的动画”之读者调查活动里，《少女终末旅行》有得到第二名的支持率[126]。其它像作品的宣传字句“日常的末世。”（終末が日常だ。），在AnimeJapan2018年度活动上被选为当年最令人印象深刻的动画广告标语之一[127]。或是在2021年年末，被AnimeHack选出最符合当年日本流行语“チルい”（令人放松）含意的动画作品之一[128]。 短篇外传动画[编辑]《少女周末授课》（少女週末授業）是由芦名实执导的《少女终末旅行》短篇外传动画，[129]除了有从2017年10月6日开始在YouTube的KADOKAWAanime频道（KADOKAWAanimeチャンネル）上限时播放之外，同样也在AT-X电视台上于本篇动画各集的结尾处播放[130]。 作品内容是千户与尤莉发现她们两人突然没来由地穿着学校制服，冒出在某间教室里，之后在本篇动画各集里登场过的角色或物品陆续出现，在教室里担任向她们授课的教师，偏向诙谐剧情的动画小品[130]。 《少女周末授课》话数列表
网络电台[编辑]《少女终末旅行〜GIRLS RADIO TOUR〜》（少女終末旅行〜GIRLS RADIO TOUR〜）是一档网络电台节目，于2017年9月29日至12月29日每周星期五在音泉电台播放[131]。节目是由千户的声优水濑祈与尤莉的声优久保由利香负责主持[131]。 电台节目在发行的CD版本中，有另外收录水濑祈与久保由利香前往位于琦玉县的水槽设施首都圈外郭放水路之参访过程[132]。 备注[编辑]
参考资料[编辑]参考书籍[编辑]
参考来源[编辑]
外部链接[编辑]
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